"Écrivez votre roman".
Conductor:Simon Njami
« Simon m’a rappelé qu’il n’y a rien de mal à faire ce que l’on veut et ce que l’on peut faire sans trop se soucier d’être parfait. Parler aux autres m’a rappelé qu’il y a tant de gens autour de nous avec tant de projets et que si nous pouvons simplement travailler ensemble, nous pouvons vraiment faire la différence. »
Raffaella Carillo, participante à la Master Class.
Qu’est-ce que cela signifie d’être l’auteure de son propre roman ? Pourquoi faisons-nous ce que nous faisons ? Quel genre de changement voulons-nous créer autour de nous ? Ces questions et bien d’autres étaient au cœur de l’édition pilote de la Digital Master Class d’AtWork, dirigée par Simon Njami. Les 9 jeunes créatifs qui se sont connectés depuis huit pays différents, ont approfondi leur découverte de soi et discuté des projets qu’ils souhaitent mettre en œuvre dans leur communauté. Quatre jours intensifs de réflexion critique, de discussion et de construction de projet, chapitre par chapitre. Nous remercions tout particulièrement Aida Muluneh pour son intervention et pour le récit de son expérience dans la création d’Addis Foto Fest et de DESTA.
AtWork Digital Master Class a été réalisé par la Moleskine Foundation avec la collaboration de Sherif Osman.
LE WORKSHOP
Dirigé par notre conseiller Simon Njami, l’atelier s’est déroulé sur la plateforme Zoom du 1er au 4 juillet, avec une présentation finale le 11 juillet. Sous sa direction, 9 jeunes originaires d’Inde, du Cameroun, du Mozambique, d’Italie, du Nigeria, du Royaume-Uni et du Maroc et issus de milieux différents se sont rencontrés pour discuter et confronter de manière critique le sens de la question : « Que signifie être l’auteur de son propre roman ? ». Jour après jour, les participants ont été confrontés à des questions et des provocations qui leur ont permis de mieux comprendre pourquoi ils souhaitaient réaliser leur projet et quel type de changement ils et elles voulaient voir dans leur communauté.
LE LEADER: Simon Njami
Simon Njami est commissaire indépendant, professeur, critique d’art et écrivain. Il est le co-fondateur et éditeur-en-chef de La Revue Noire. Il a été le directeur artistique de la Biennale de la photographie africaine de Bamako pendant dix ans, et commissaire du premier pavillon africain à la 52ème Biennale de Venise en 2007. Njami a réalisé de nombreuses expositions d’art africain et de photographie, y compris Africa Remix (2004-2007) et la première foire d’art africain qui a eu lieu à Johannesburg en 2008. Sa nouvelle exposition, La Divine Comédie, a commencé un tour mondial en 2014 depuis le MMK, Musée d’Art Moderne de Francfort, pour continuer au SCAD Museum of Art (Savannah, USA) encore en 2014 et au Smithsonian Museum of African Art (Washington DC, USA) en 2015. Njami est directeur des masterclasses panafricains de photographie, projet qu’il a conçu avec le Goethe Institute, et il est aussi directeur artistique de la Fondation Donwahi en Côte d’Ivoire et le conseiller pour la collection Sindika Dokolo, et enfin, il est le secrétaire du jury spécial du prix World Press Photo. Directeur artistique de la première édition de la Biennale Off du Caire en 2015 et des éditions 2016 et 2018 de Dak’Art, la biennale d’art de Dakar, au Sénégal.
« La façon dont la masterclass a pu nous amener à penser de manière plus critique et pratique et, en même temps, nous encourager à penser en grand et à croire en nous-même a été surprenante et unique. J’espère que vous continuerez à faire cette masterclass parce que c’est vraiment quelque chose de différent des autres cours sur le changement social et a un énorme potentiel sur les jeunes. »
Francesca Szemere, participante à la Master Class.
L’EXPÉRIENCE
La Digital Master Class d’AtWork était la première expérience entièrement numérique, et nous remercions tous les participants d’avoir relevé les défis technologiques ainsi que notre animateur Sherif Osman. Par le biais de discussions, de visualisations, de métaphores, d’échanges d’idées et de retours, les projets ont pris forme sous la forme d’objets réalisés numériquement : Une bibliothèque communautaire en Inde, une galerie d’art engagée socialement à Brighton, au Royaume-Uni, une maison d’édition au Nigeria, un projet de sensibilisation des jeunes dans un quartier au Maroc, un projet visant à renforcer la culture communautaire en renouant avec les langues locales non coloniales au Nigeria, un projet artistique visant à changer la perspective sur le concept de « l’autre » au Portugal, un refuge doté d’une bibliothèque communautaire et d’un lieu d’échange d’idées, de création et de sentiment d’appartenance à une famille au Cameroun, une marque de mode aux racines ghanéennes réfléchissant à des identités complexes et multiformes en Italie. Maintenant que les projets et les objectifs se sont cristallisés et concrétisés dans l’esprit des participants, nous sommes impatients de voir les fruits des graines plantées. Nous espérons qu’ils commenceront à avoir un impact dans de multiples communautés à travers le monde.
« J’ai appris à ne pas limiter mon imagination. Penser à une idée et la traiter. J’ai appris que je crée ma propre réalité… Je me sens inspirée pour sortir des sentiers battus et agir sur mes pensées pour apporter des changements concrets autour de moi. Cela commence par moi, avant les autres ».
Chantal Edie, participante à la Master Class.
